Содержание диска:

Сергей Сергеевич Прокофьев

Александр Невский, кантата для меццо-сопрано, хора и оркестра, соч. 78
1. Русь под игом монгольским
2. Песня об Александре Невском
3. Крестоносцы в Пскове
4. Вставайте, люди русские
5. Ледовое побоище
6. Мёртвое поле
7. Въезд Александра в Псков
8. Здравица, кантата для смешанного хора и оркестра, соч. 85

Общее время звучания - 52:50 (АDD)

Лариса Андреева, меццо-сопрано (6)
Государственный симфонический оркестр СССР
Дирижёр Евгений Светланов
Республиканская хоровая капелла
Хормейстеры Александр Юрлов (1-7) и Юрий Ухов (8)

Записи 1966 (1-7), 1980 (8) годов

О кантате "Александр Невский" читайте статью в разделе "Без разгадки". На нашем сайте представлен полный текст кантаты.

Ознакомьтесь также с версией кантаты в интерпретации Дмитрия Яблонского.

Кантата "Здравица" была написана Прокофьевым по заказу Всесоюзного радио в 1939 году, к шестидесятилетию Сталина. Прокофьев использовал в ней тексты так называемых "народных песен" о Сталине (сфабрикованных неизвестными умельцами к тому же юбилею). Впоследствии, в годы оттепели, текст был адаптирован Алексеем Машистовым в соответствии с новыми политическими условиями: все упоминания о Сталине были старательно удалены. Первое впечатление от музыки кантаты, возникающее уже в начальных её разделах и нарастающее к концу - никаких ассоциаций с привычными традициями музыкального славословия, никаких знаков-зацепок для аудитории парадов и демонстраций; Прокофьев словно игнорирует тот интонационно-стилевой комплекс, связь с которым - хотя бы косвенная, хотя бы на уровне аллюзии и намека - необходима для соотнесения опуса с конкретной тематической традицией. Более того, основной образ кантаты Прокофьев строит на материале, который не только не вписывается в рамки данной тематики, а - диаметрально ей противоположен. Этот материал словно взят из лирических эпизодов "Ромео и Джульетты", и даже имеет внятную интонационную связь с одной из любовных тем балета. Прочий материал "Здравицы" также никак не связан с официальной традицией: вокальный мелос кантаты представляет собой неорусский речитатив, сформированный на базе тех же поисков обновления и деромантизации национального стиля, что и кинематографические циклы 30-х годов - кульминацию поисков новой простоты на основе расширенной тональности. Прокофьев не обличает зло сталинизма, не призывает к возмущению и протесту, - он указывает на его подлинное место в иерархии мироздания, на ничтожество зла в сравнении с величием Жизни. В потоке помпезных приношений голос Прокофьева оказался самым тихим, но при этом самым слышимым. Главная новизна сочинения - в использовании фольклорных текстов и их разнообразной музыкальной трактовке: фигура вождя предстает то в тёплых, природных, языческих (как в народных сценах, возвеличивающих князя Игоря у Бородина или царя Бориса у Мусоргского), то в ярмарочно-балаганных тонах (как в ранних балетах Стравинского или Шуте самого Прокофьева).

Издатель: фирма "Мелодия"