Симфония No. 3 фа мажор, соч. 90
1. 1. Allegro con brio
2. 2. Andante
3. 3. Poco allegretto
4. 4. Allegro
Концерт для скрипки и виолончели с оркестром ля минор, соч. 102
5. 1. Allegro
6. 2. Andante
7. 3. Vivace non troppo

Общее время звучания - 66:15

Государственный симфонический оркестр
Симфонический оркестр Ленинградского радиокомитета
Дирижёр Карл Элиасберг
Давид Ойстрах, скрипка
Святослав Кнушевицкий, виолончель

Записи 1948 и 1951 годов

Брамс как симфонист представляет одно из самых значительных явлений зарубежной музыки XIX века. В период широкого развития романтически-поэмного симфонизма он разрабатывал классические закономерности сонатно-симфонических жанров, доказав их жизнеспособность. В этом своеобразие Брамса среди современников, его историческая заслуга.

Симфоническое творчество Брамса резко возвышается над уровнем всего, что делалось в этой области в немецкой и австрийской музыке второй половины XIX века. Его произведения отмечены сочетанием эмоциональности со строгой дисциплиной мышления, им свойственны внутренняя сосредоточенность, сдержанность и сила выражения. Многими нитями Брамс связан со своими предшественниками. Драматизм его музыки идёт от Бетховена; от Шуберта он перенял опору на бытовые песенно-танцевальные жанры при создании лирических образов; с Шуманом его сближает страстный, отчасти субъективно-личный тон повествования.

В Третьей симфонии F-dur op. 90 (1883) композитор возвращается к образам драматической борьбы. Торжественным возгласом духовых - вызовом судьбе открывается первая часть. Этот лейтмотив пронизывает музыку всей симфонии и предстаёт в различных мелодико-ритмических и гармонических вариантах, преимущественно в мажорно-минорном ладу. Вдохновенная, бурно низвергающаяся тема главной партии рождается из обращения этого мотива. Более того, в басу неизменно повторяется, наподобие удержанного противосложения, начальный лейтмотив.

Драматизм первой части выявлен с предельным лаконизмом (что отчасти напоминает аналогичную часть Пятой симфонии Бетховена). Она заканчивается умиротворяющими тонами.

Тем органичнее переход к следующей части - Andante, музыка которой имеет величаво спокойный характер. Правда, в середине части безмятежный тон сметён патетическим порывом - это как бы предчувствие будущих ожесточённых схваток.

Третья часть может служить образцом в выражении столь обычного для Брамса светло-печального настроения. Это настроение замечательно выражено в главной теме с её прихотливой сменой ямбических и хореических ударений. Мучительно страстный вздох в конце третьей части драматургически обосновывает конфликтную сущность финала.

Именно в финал перенесена развязка неистовой схватки с судьбой (ему отведено более трети страниц всей партитуры).

Вновь встречается большое количество различных тем-образов. Их столкновение и борьба рождают своеобразную трактовку закономерностей сонатного allegro (в репризе опущено проведение главной партии). Музыка проникается зловещими шорохами, горестными стенаниями, но одновременно и отважными призывами. Благодаря своему энергичному характеру особенно выделяется заключительная партия.

Однако в самый острый момент катастрофы гроза внезапно утихает. Как и в первой части, Брамс не показывает завершения борьбы, окончательного итога битвы: буря страстей отгремела, мягко струится свет, просветлённо звучит мужественно-героическая тема, с которой начиналась симфония.

На уровне лучших произведений Брамса стоит также двойной концерт для скрипки и виолончели a-moll op. 102 (в сочетании и сопоставлении двух солистов Брамс опирался на принципы старинного concerto grosso). Драматизм первой части, подчас приобретающий героические черты, дополняется эпическим складом второй. Выразительная, наделённая широким меланхолическим дыханием главная тема этой части принадлежит к числу наиболее удавшихся народно-национальных образов музыки Брамса.

В финале же преобладает скерцозная танцевальность, опять-таки выдающая своё венгерское происхождение. Вместе с тем он имеет обобщающее, синтезирующее значение - в финал включены драматические и эпические моменты предшествующих частей.

М.С. Друскин