Содержание диска:
Джордж Крам
1. Голос кита, для трёх исполнителей в масках (флейта, виолончель и подготовленное фортепиано)
Детские песенки Федерико, для сопрано, флейт и арфы
2. 1. La Senorita del abanico
3. 2. La tarde
4. 3. Cancion cantada
5. 4. Caracola
6. 5. El lagarto esta llorando!
7. 6. Cancioncilla sevillana
8. 7. Cancion tonta
9. An Idyll for the Misbegotten, "Images III", для усиленной флейты и ударных
Одиннадцать Эхо Осени
10. Echoes I
Общее время звучания - 59:42 (DDD)
New Music Concerts Ensemble
Роберт Айткен, флейты
Дэвид Хетерингтон, виолончель (1)
Дэвид Сван, фортепиано (1, 10)
Тери Данн, сопрано (2 - 8)
Эрика Гудман, арфа (2 - 8)
Тревор Турески, Рик Сакс, Райан Скот, ударные (9)
Фуджико Имаджиши, скрипка (10)
Хоакин Вальдепеньяс, кларнет (10)
Записи 2003 и 2004 годов
Джордж Крам (р. 1929) - один из самых известных ныне композиторов США. Ему принадлежит целый ряд глубоко своеобразных произведений для симфонических и камерных составов, в том числе - "Дитя звёзд" для сопрано, хора мальчиков, группы чтецов, колоколов и огромного оркестра (для исполнения этой сложнейшей партитуры нужно четыре дирижёра), "Пейзаж с привидениями" для симфонического оркестра, струнный квартет "Чёрные ангелы", четыре цикла "Макрокосмос" для двух фортепиано, "Мадригалы" для сопрано и ансамбля на стихи Ф. Гарсиа Лорки, "Ночь четырёх лун" для меццо-сопрано и ансамбля, также на стихи Лорки, "Голос кита" для трёх исполнителей в масках. Творчеству Крамба в целом присущи сосредоточенная созерцательность и подчеркнутое внимание к выразительности каждой интонации, к отдельному тембру, которые как бы укрупняются в контексте сочинений, приобретают символическое значение.
"Голос кита" (Vox balaenae) одно из самых известных и значительных произведений в камерной авангардной музыке, за последние десятилетия. Это трио для флейты, виолончели и подготовленного рояля (фортепиано), усиленных микрофонами. Вот что пишет об этом произведении сам композитор:
"Сочинение написано для ансамбля "New York Camerata". Оно было создано под впечатлением от пения горбатки, магнитную запись которого я слышал за два или три года до того. Каждому из трёх исполнителей предписано быть в черной полумаске. Маски, обезличивая смысл человеческого взгляда, призваны символически представить мощные, безличные силы природы (природы без человека). Я должен добавить, что сочинение должно исполняться при тёмно-голубом освещении сцены.
Форма "Голоса кита" - трёхчастная, состоит из пролога, ряда вариаций, названных по именам геологических эпох, и эпилога. Начальный "Вокализ" (обозначенный в партитуре "дико-фантастично, гротескно") - род каденции для флейтиста, который одновременно играет на инструменте и поёт в него. Эта комбинация инструментального и вокального звучания создает сюрреалистический тембр, чем-то похожий на пение горбатки. Завершение каденции обозначено пародией на начальные такты поэмы "Так сказал Заратустра" Р. Штрауса. "Тема моря" ("торжественно, с мягким величием") предстает во флажолетах виолончели, сопровождаемых темными, таинственными аккордами приглушенных струн фортепиано. Дальнейшее последование вариаций начинается с резкого крика чайки в "Археозое" и, постепенно возрастая в интенсивности звучания, достигает яростной кульминации в "Кайнозое". Возникновение человека в эту геологическую эпоху символизирует частичное возникновение аллюзий на "Заратустру".
Заключительный "Ноктюрн моря" - обработка "Темы моря". Эта часть написана в "сияющей" тональности Си мажор, и здесь есть мерцающие звуки античных тарелочек, на которых играют попеременно флейтист и виолончелист. Сочиняя "Ноктюрн моря", я хотел передать "большой ритм Природы" и смысл растворения во времени. Заключительный раздел сочинения - постепенно замирающие серии повторений фигуры из десяти нот. В концертном исполнении он должен сопровождаться пантомимой (чтобы выразить diminuendo почти на пороге слышания!)"
Издатель: фирма "Naxos" (Германия)
|
