Содержание диска:

Сюита из балета "Лебединое озеро"
1. Сцена
2. Вальс
3. Танец маленьких лебедей
4. Сцена
5. Венгерский танец (Чардаш)
6. Испанский танец
7. Неаполитанский танец
8. Мазурка
9. Сцена
Сюита из балета "Щелкунчик"
10. Миниатюрная увертюра
Характеристические танцы:
11. а) Марш
12. б) Танец Феи Драже
13. в) Трепак (русский танец)
14. г) Кофе (арабский танец)
15. д) Чай (китайский танец)
16. е) Танец пастушков
17. Па-де-де
18. Вальс цветов

Общее время звучания - 66:03 (DDD/ADD)

Государственный академический симфонический оркестр СССР
Дирижёр Евгений Светланов

Запись 1987 года

Сюита из балета "Щелкунчик". "Щелкунчик" - это не просто балет, а музыкальный спектакль-феерия на замечательную музыку Петра Ильича Чайковского. В основу спектакля положена сказка Гофмана "Щелкунчик и мышиный король".

Нет смысла пересказывать сюжет, все его прекрасно знают. Всё дел в том, что Чайковский отнюдь не повторяет Гофмана - взята только сюжетная линия. Таинственная сила музыки композитора преобразила всю сказку о Щелкунчике, сделала её поистине неисчерпаемым кладезем смыслов, аспектов и идей. Под красивым и пышно оформленным детским спектаклем неожиданно открылась многослойная глубина. Главный вопрос балета "Щелкунчик" заключался в поисках гармонии между музыкой и самим сюжетом. Балетмейстеры всего мира постоянно обращаются к этому балету. Загадка "Щелкунчика" не разгадана до сих пор, а количество постановок исчисляется сотнями.

Основными темами сценария балета является детство с его доверчивым и причудливым восприятием мира и воспоминания о лучших его мгновениях. То, что мы чувствуем при виде старых игрушек и фотографий, все это возвращает нас к памяти, к мечтам и надеждам. Музыка Чайковского безгранично раздвигает эти идеи. Действие балета происходит как бы в нескольких мирах. Прохождение героев сказки из одного мира в другой воплощается в сценах "роста ёлки" и "зимнего леса". Рост ёлки - это путь на небо, движение в иной, небесный мир; зима - символ застывания, замирания, остановки в развитии, т.е. смерти - перед Конфетенбургом - своего рода подготовка к неземному миру, путь в который проходит через лес. Поэтому хор снежинок в конце первого акта может восприниматься как хор ангелов, провожающих героев в мир радости и счастья.

Кульминацией балета, несомненно, является знаменитое адажио (па-де-де) из второго акта. Уже первый хореограф "Щелкунчика", Лев Иванов, столкнулся с трудностями в постановке этого эпизода. Под эту музыку танцуют Принц Оршад и Фея Драже. И как бы ни была гармонична пластика Феи Драже, она не передавала вдохновенной глубины музыки, - музыка неизмеримо возвышалась над происходящим на сцене и превосходила все возможности балетного спектакля. В этом адажио как бы сфокусирована главная мысль балета: роковое соседство тёмной стороны и добра, становление личности через испытания, вызревание чувства через просветление идеала. Человек в самую счастливую минуту своей жизни вдруг ощущает дыхание Бездны, Хаоса. В "Щелкунчике" человеческая душа выходит из детства и юности в область дерзаний, порой окрашенных предчувствием трагедии.

Чайковский написал не просто музыку к балету, он воплотил в ней самые сокровенные свои чувства и мысли, темы борьбы Добра и Зла, светлые воспоминания о детстве и юности, и, наконец, обращение к Богу, к вере. В музыке Чайковского мы слышим чувства человека в момент перехода из мира бытия в иной мир, светлый и возвышенный.

На нашем сайте также представлены полные версии балетов:
"Щелкунчик" в исполнении Геннадия Рождественского и Евгения Светланова
"Лебединое озеро" в исполнении Евгения Светланова

Издатель: фирма "Мелодия"