Содержание дисков:

Александр Даргомыжский. Каменный гость. Опера в трёх действиях (четырёх картинах). Текст А.С. Пушкина. Окончена Ц.А. Кюи. Инструментована Н.А. Римским-Корсаковым.

CD 1

1. Вступление
Действие первое. Картина первая
2. Дождёмся ночи здесь (Дон-Жуан)
3. Но, послушай, это место знакомо нам (Дон-Жуан)
4. Сейчас она приедет сюда (Монах)
5. Что? Какова? (Лепорелло)
Картина вторая
6. Клянусь тебе, Лаура (Первый гость)
7. Первая песня Лауры: Оделась туманом Гренада
8. Браво, браво! Чудно, бесподобно! (Хор гостей)
9. Вторая песня Лауры: Я здесь, Инезилья
10. Прелестно, прелестно, бесподобно! (Хор гостей)
11. Скажи, Лаура, который год тебе? (Дон Карлос)
12. Как небо тихо! (Лаура)
13. Гей, Лаура! (Дон-Жуан)
14. Вставай, Лаура, кончено (Дон-Жуан)

CD 2

Действие второе
1. Все к лучшему (Дон-Жуан)
2. Опять он здесь! (Донна Анна)
3. Смерти! О, пусть умру сейчас у ваших ног (Дон-Жуан)
4. Когда б я был безумец (Дон-Жуан)
5. Лишь не гоните прочь того (Дон-Жуан)
6. Лепорелло! (Дон-Жуан)
7. Преславная... Прекрасная... статуя! (Лепорелло)
8. Я, Командор, прошу тебя (Дон-Жуан)
Действие третье
9. Я приняла вас, Дон Диего (Донна Анна)
10. Я был бы раб священной вашей воли (Дон-Жуан)
11. Скажите мне, несчастный Дон-Жуан вам не знаком? (Дон-Жуан)
12. Что с тобою? Донна Анна! (Дон-Жуан)
13. Вы, говорят, безбожный развратитель (Донна Анна)
14. Что там за стук? О, скройся, Дон-Жуан! (Донна Анна)

Общее время звучания (ADD):
CD 1 - 41:20
CD 2 - 41:10

Действующие лица и исполнители:

Дон-Жуан - Владимир Атлантов, тенор
Лепорелло - Александр Ведерников, бас
Донна Анна - Тамара Милашкина, сопрано
Дон Карлос - Владимир Валайтис, баритон
Лаура - Тамара Синявская, меццо-сопрано
Монах - Лев Вернигора, баритон
Первый гость - Виталий Власов, тенор
Второй гость - Виталий Нартов, баритон
Статуя Командора - Владимир Филиппов, бас

Солисты, хор (мужская группа) и оркестр Государственного академического Большого театра.
Хормейстер Игорь Агафонников
Дирижёр Марк Эрмлер

Запись 1977 года.

Идея оперы возникла у Даргомыжского в 1863 году, однако, не будучи уверен в успехе, он поначалу рассматривал свою работу как опыт, творческую "разведку" и в одном из писем сообщал: "Забавляюсь над "Дон-Жуаном" Пушкина. Пробую дело небывалое: пишу музыку на сцены "Каменного гостя" так, как они есть, не изменяя ни одного слова". Композитор был увлечен работой, но из-за болезни сердца она продвигалась не столь быстро. Опера уже была близка к завершению, и композитор с удовольствием рассказывал о ходе работы над ней своим друзьям. Но завершить её до конца Даргомыжский не сумел, смерть в январе 1869 года не дозволила. Это сделали его друзья. После смерти Даргомыжского, в соответствии с его желанием, "Каменный гость" был дописан по авторским эскизам Кюи (в клавире) и оркестрован Римским-Корсаковым. Первое исполнение оперы состоялось 4 (16) февраля 1872 года на сцене Мариинского театра в Петербурге.

В течение долгих лет имя Даргомыжского связывалось исключительно с оперой "Каменный гость" как с произведением, оказавшим большое влияние на развитие русской оперы. Опера написана в новаторском по тем временам стиле: в ней нет ни арий, ни ансамблей (не считая двух небольших вставных романсов Лауры), она целиком построена на "мелодических речитативах" и декламации, положенной на музыку. Как цель выбора такого языка Даргомыжский ставил не только отражение "драматической правды", но и художественное воспроизведение с помощью музыки человеческой речи со всеми её оттенками и изгибами. Позднее принципы оперного искусства Даргомыжского были воплощены в операх М. П. Мусоргского - "Борисе Годунове" и особенно ярко в "Хованщине". Сам Мусоргский уважал Даргомыжского и в посвящениях нескольких из своих романсов назвал его "учителем музыкальной правды".

Это было время нового веяния в искусстве Европы, время ухода от напыщенности классицизма и наигранности романтизма и становления новых принципов реализма. Молодые русские музыканты, группировавшиеся вокруг Балакирева - Римский-Корсаков, Кюи, Мусоргский, Даргомыжский стали провозвестниками этих новых музыкальных форм в России. Они создали новый исторически-психологический тип русской оперы, направив её на новый путь, основанный на национальной идентичности, уйдя от сложившейся европейской итальянской благозвучной лёгкости.

Все персонажи "Каменного гостя" досконально выверены психологически, именно музыкальное отображение психологических характеров, причём каждого персонажа, а не только главных героев, более всего важно для композитора.

Без "Каменного гостя" нельзя представить себе развитие русской музыкальной культуры. Именно три оперы - "Иван Сусанин", "Руслан и Людмила" и "Каменный гость" создали Мусоргского, Римского-Корсакова и Бородина. Опера "Каменный гость" стала одним из "основополагающих камней", заложенных в развитии русского музыкального искусства. Без неё невозможно не только изучение русской музыки, но и общей русской культуры.

Издатель: фирма "Мелодия"